爱上海龙凤论坛

基本介绍

《艋舺》是由钮承泽执导，阮经天、赵又廷、凤小岳、柯佳嬿等担任主演的青春动作片。

这是一段台湾帮派的往事。该片讲述了太子帮五兄弟一起闯黑道，然而后壁厝老大的死，使整个艋舺黑道局势发生了剧烈动荡，太子帮五人的友谊也因此面临挑战。在杀机四伏的情形中，五兄弟面临着黑道与友情的抉择。

参演人员

阮经天 饰 何天佑（和尚）

赵又廷 饰 周以文（蚊子）

凤小岳 饰 李志龙

王识贤 饰 陈文谦

黄镫辉 饰 黄万伯（阿伯）

蔡昌宪 饰 侯春生（白猴）

柯佳嬿 饰 小凝

陈汉典 饰 狗仔孩

马如龙 饰 Geta

邢峰 饰 Masa（张顺发）

角色介绍

何天佑（和尚）

演员 阮经天

高智商，个性内敛冷静，虽为太子帮首领志龙辅佐，实为真正的领袖型人物。从小被父亲安排进入黑道学习，因才能受到赏识卷入阴谋争斗的旋涡里。

周以文（蚊子）

演员 赵又廷

幼时丧父（最后某外省黑帮老大灰狼发现蚊子是他儿子），他是家中独子，由经营美容院的母亲抚养长大。由于成长过程孤僻自卑，没交过什么朋友，他平时个性低调，在人群中模糊自己，是潜意识的自保机制。然而一旦在意的事物受到威胁，内心底层那把誓死捍卫的火会突然轰地烧个壮烈。

李志龙

演员 凤小岳

庙口老大Geta之子，含着金汤匙出生的台客太子。他自行与和尚、蚊子、白猴、阿伯等人在清水祖师前结义组成了“太子帮”，从小就很依赖和尚，也只会在和尚面前表现其怕事懦弱的一面，因终发现和尚是杀父真凶，只好杀死和尚，报其父仇。

小凝

演员 柯佳嬿

宝斗里私娼寮妓女，右脸上有个巴掌大的绿色胎记，性格刚直沉默，带着一身悲惨童年的伤口，不相信自己拥有幸福的资格。蚊子小学时期的小小爱情萌芽对象，后成为蚊子心底的庇护所。

陈文谦

演员 王识贤

后壁厝下连仔势力，性格阴沉算计。一清时期被扫入蹲监，于狱中结识外省挂，大哥Masa死后成为后壁厝角头，视Geta为仇敌。

内容介绍

蚊子（赵又廷饰）17岁那年搬到艋舺并转入当地一所三流高职。在他进入学校的第一天，他为了抢回被人夺走的鸡腿，和那人展开了一场从校门口到河堤的追逐战。太子帮四人看到蚊子有如泥鳅般闪躲遁逃的身手，决定收他入帮。蚊子因为一根鸡腿踏入了黑道，认识了和尚（阮经天饰）、李志龙（凤小岳饰）、阿伯（黄镫辉饰）和白猴（蔡昌宪饰）四个好兄弟，五人结为太子帮。太子帮秉持只识意气不问意义的精神，凭借志龙的父亲Geta（马如龙饰）的黑道地位在学校呼风唤雨。然而踏入黑道就意味着要经历腥风血雨，和尚作为众人的守护神却总能帮他们化解危机。艋舺传统的黑道秩序遭受着现代文明的威胁，外省人灰狼（钮承泽饰）要求和艋舺的老大们合作遭到拒绝。此时，和尚由于得知父辈们之间的事情而对Geta心怀不满，加之文谦（王识贤饰）的怂恿而卷入一场阴谋。艋舺局势暗潮汹涌、杀机四伏，五兄弟在黑道与友情的决择中，演绎了一段关于青春的悲情故事。

创作团队

制作人 李烈、钮承泽、蔡信弘、Yao Cheng-Chung、Tsai Hsin-Hung、黄志明、曾莉婷

导演 钮承泽

副导演（助理） 林书宇、Hao Fang-Wei、Kuan Wei-Chieh、Tsai Yu-Ting

编剧 钮承泽、曾莉婷

摄影 包轩鸣

配乐 陈珊妮

剪辑 钮承泽

艺术指导 Mei Ching Huang、Chen Po-Jen

美术设计 黄美清、Max Huang、Wu Rou-Yun

动作指导 梁吉泳

服装设计 李大齐、Fang Chi-Lun、Ta-Chi Lee

视觉特效 Johnny Lin

获奖记录

受奖者 结果

奖项

第30届香港电影金像奖 最佳亚洲电影 钮承泽 提名

第47届台湾电影金马奖 最佳男主角奖 阮经天 获奖

最佳音效 杜笃之 获奖

最佳艺术指导 黄美清 提名

最佳电影原创音乐 陈珊妮 提名

第5届亚洲电影大奖 最佳新演员 赵又廷 获奖

网络票选最受欢迎男演员 阮经天 提名

最佳男演员 阮经天 提名

最佳摄影 包轩鸣 提名

最佳原创音乐 Sandee Chan 提名

最佳美术指导 Mei Ching Huang 提名

Chen Po-Jen

第11届华语电影传媒大奖 最佳男配角 马如龙 获奖

最佳新导演 钮承泽 获奖

最佳电影 钮承泽 提名

最佳导演 钮承泽 提名

最佳新演员 赵又廷 提名

观众票选最受瞩目男演员 阮经天 提名

观众票选最受瞩目表现 赵又廷 提名

鉴赏评价

正面评价

该片虽披着黑道的外衣，却始终在讲一个关于怀念的故事，怀念一段青春，怀念一腔热血，怀念一批人，怀念一座城，然后是整个时代。（南方周末）

《艋舺》对于黑道中人性的挖掘、兄弟情脆弱的探讨，并没有脱出《英雄本色》的窠臼。但是它却呈现出一种与以往所有黑道电影非常不同的“文艺”气质。（时代周报）

这部电影对于台湾本土电影来说，其存在的意义并不是破票房纪录，而是为台湾电影工业提供了一个范例。（搜狐娱乐）

影片对黑社会介入之深、血腥暴力场景之多令人触目惊心，但配乐与画面都用煽情的手法，这和以往的青春片多采用朴素清新的写实手法截然不同。（深圳商报）

电影在挣扎的矛盾上让人感怀，也让人动容。（四川在线）

负面评价

偶像剧的阴影无处不在，特写、号哭和一些刻意为之的男人情感，导致导演钮承泽无法放开手脚搞得再“黑”一些。（北京青年报）

该片夹杂许多闽南语文化与谚语，对于中国大陆的部分观众而言有着较高的进入障碍。（21世纪经济报道）

电影中存在校园霸凌现象、歃血为盟互相结拜的情节，部分家长担心孩子看后把这些东西视为理所当然，有的老师也担心学生观众分不清剧情和现实生活。（搜狐娱乐）

艋舺这部电影难以让人联系到黑帮，反而像是一部青春舞动、温情绚烂的言情剧。这里的斗殴、暴力、械斗、街道更像是一些佐料，类似于琼瑶剧中的惨淡的哭、悲戚的哀号或者精致而虚无的对话。（南都娱乐周刊）

其他信息

幕后花絮

在马如龙打和尚的那场戏中，阮经天是真的挨了一百多个巴掌。

电影里也有一些打斗场景是用“声东击西”的方式做出来的。

音效指导杜笃之在年轻时就去宝斗里收录妓女的声音。

在影片开拍之前，阮经天第一次穿上为他自己设计的花衬衫，大赞衬衫很帅。制片人李烈说起“花衬衫”也颇为得意。

幕后制作

背景资料

艋舺原指小船，后引申为小船聚集的地方。同时艋舺也是个古老的城区，位于台北市西区，是台北市发展的起点。艋舺繁华、生猛，然而它所代表的庞大利益、角头林立，却有着很深厚的伦理规范。这里既有华人传统的寺庙，又有日治时代的遗风。20世纪80年代，三十八年之久的戒严令解除、外省帮派的兴起，枪枝开始泛滥，艋舺各方势力重新洗牌，伦理与规范开始崩解。

本片正是利用黑道这样张力极大的生活方式，来表现一个戏剧化的时代，一个性格强烈的城市。各种20世纪80年代的素材，俗艳的色彩、生动的图腾，重新拼贴，创造出新的时尚氛围。导演钮承泽的野心是要创造一种属于台湾本土的动作类型，这是一部充满情绪、不套招、写实但又有美感的一种青春动作片。

拍摄过程

制作之初导演就下了决心，1987年之后才有的事物绝对不能在电影里面出现。钮承泽花了四年的时间，无数次地去艋舺，精心寻找拍摄角度，却仍然感到极大的困扰。片中太子帮骑摩托车的那场戏，最后演变成必须封街，否则无法拍摄。很多大楼、现代招牌在后制阶段都用特效涂掉。为了剧情上的需要，钮承泽决定把五百人打架的场景安排在华西街观光夜市广州街口。可是这样面临着一个挑战，华西街观光夜市是1987年才建成的。另外有一场戏是文谦跟和尚在车上，刀疤从照后镜里面瞄了一眼，那场戏本来预计拍两个小时，共三个镜头，那是最后一天最后一场，原本预估早上七、八点可以收工，结果一直拍到下午一点，就是因为一直穿帮。如何避免摩托车入镜、路段的选择、两旁的景物都必须纳入考量。

电影开场不久，有一场激烈的打群架戏码。这场戏里，钮承泽和音乐总监陈珊妮摒弃掉激越的配乐，替之以一种柔软的、温馨的、带一点趣味的音乐来制造反差去调节画面上的暴力。导演解释说这样的处理是因为前半段的打斗其实都不是性命相搏的，而只是血气方刚的一种发泄甚至是舞蹈，且并未使用兵器。所以整体而言有一种诙谐感和荒谬感，像一场遥远的、曼妙的集体律动。

由于陈珊妮独特的风格，在和导演充分沟通后，她在《艋舺》的配乐上做了很多尝试，比如使用大规模编制的管弦乐、用真的乐器演奏、有一些破格的想像和思维等。尤其是在片子后半部，从真相要开始揭露的那一刻起的电影配乐做得较为到位。

制作发行

上映时间

国家/地区 上映日期 国家/地区 上映日期

中国台湾 2010年2月5日 中国香港 2010年4月15日

德国 2010年1月29日 新加坡 2010年4月15日

南非 2010年7月28日 日本 2010年10月24日

瑞典 2010年11月22日 美国 2011年1月11日