尚小云京剧代表作中非常多，其中《昭君出塞》最为著名，尚小云大胆采用了“文戏武唱”的方法，他运用了大跨腿、大弓腿、大扬鞭、急搓步和上马时单足颠颤、垛泥、趟马圆场等动作，细致地刻画了王昭君的离愁别恨和边塞的荒凉。他塑造了口中曲子、盔上翎子、手里马鞭、身上斗篷的王昭君艺术形象，渲染了“马活人俏”的表演效果，这“马上昭君”的载歌载舞，被誉为一幅幅活的“佳人烈马图”，尤其边唱边舞“趟马”的圆场，堪称绝技。详细

尚小云代表曲目中有相当多新编京剧，其中最有名的当属《摩登伽女》，这出戏是据古印度佛教传说中的一个故事改编成的，尚小云扮演的钵吉帝烫着一头卷发，身穿印度风格的服装，着西方美人妆，歌唱皮黄，并跳苏格兰舞，真是别开生面，这种异国故事的旦角戏在京剧题材中是很大胆的突破，首演后轰动九城。1927年，由北京《顺天时报》发起选举名伶，尚小云以新编京剧《摩登伽女》被选为“四大名旦”。

《失子惊疯》也是尚小云经典唱段之一，是他据京剧《乾坤福寿镜》、折戏《失子惊疯》改编的作品，此剧为青衣唱做工并重戏，民国八年王瑶卿于上海演出此剧，尚小云为其配戏，饰丫环寿春。民国二十二年(1933)尚小云于北京组建重庆社，又作修改。重点表现胡氏喜而急，急而惊，惊而疯的神情与心态，突出运用了疯步功、眼神功和水袖功。特别是此剧水袖功，成为尚小云晚年带徒传艺的主要内容之一。

尚小云京剧代表作中的《祭江》是他的成名作品，京剧传统剧目《别宫·祭江》是青衣重头唱功戏，该剧演出相当吃力，故后来多只演《祭江》一折。《祭江》中一段【反二黄慢板】，为全剧精华所在，曲调极尽凄婉。旧时规矩，青衣必以该剧为其重要的演出节目，1912年尚小云主演京剧《官祭江》，大腔和高腔尤其出色，逐渐在京剧界受到关注。详细

《墨黛》又名《北国佳人》，是尚小云十大经典剧目中maigoo小编尤其喜欢的一部，这部戏取材于塞外蒙古，是《大公报》记者长江先生所写的《贺兰山的四边》中的一部分。尚小云擅长表演带有侠气妇女形象，为适应排演新戏的需要，他在服饰装扮和舞台音乐方面也做出了相应的改革。他不惜资金和时间，除访问专家外，还到雍和宫参观，借鉴藏族的建筑和雕塑，对自己演出的布景、服装等等进行设计，打破头牌制，依照民族服饰改革服装及化装，使舞台形象焕然一新。详细

京剧传统剧目《御碑亭》也是尚小云的代表剧目之一，他将生活中观察到的因地面光滑，行人挨摔现象，经过艺术的加工，精心设计出《御碑亭》一剧的“尚氏三滑步”。这三个不同的滑步，环环相扣，步步深入，既有生活的真实感，又有夸张虚拟的舞台艺术美。三步紧紧相连，生动形象，在舞蹈艺术中而有真实生活的感受，至今脍炙人口。详细

尚小云作品《相思寨》又名《相思寨云亸娘》，于1931年2月3日在北京华乐园首次演出。这个戏是据邝露《赤雅》中所记故事改编的，关于这出戏的演出情况，我们可以从《尚小云专集》中所收曾啸宇的诗《观尚艺员小云演云亸娘歌》窥其一斑。诗云：“尚郎明慧夸才妙，描模仪态神弥肖。倏尔长裙拖地垂，袅娜西子浣溪湄。忽焉羽冠辘轳剑，姽婳将军来酣战。”可知尚小云所扮演的亸娘，是一个聪慧、英勇、知书习礼、向慕中原文化的少数民族妇女。这出戏所反映的主题思想可想而知，但在当时，少数民族妇女作为正面形象出现在京剧舞台上，是十分难得的，这是极其大胆的革新。

经典京剧剧目《四郎探母》又名《探母回令》《北天门》，取材于《杨家将》，传张二奎编。全剧行当除了没有花脸外，汇集了老生、青衣、老旦、小生、文丑等多个行当，情节感人肺腑、唱段脍炙人口、久演不衰，有很强的艺术感染力，在《探母》中，尚小云早年演公主，后来又演太后，他都恪守行当规范，公主以旗装花衫应工，而太后则完全是青衣典型。详细

传统京剧剧目《三娘教子》又名《双官诰》、《机房训》，是京剧的骨子老戏。取材于明末清初戏曲家小说家李渔的《无声戏》中的一回，及明人《断机记》传奇，杨善之《双官诰》传奇，各剧种均有此剧演出，当年老艺人孙菊仙还曾提携后辈尚小云合演此剧，1917年元月尚小云受上海天蟾舞台的邀请，第一次赴沪演出，受到沪上观众的欢迎，同年8月13日又与孙菊仙在沪演出《三娘教子》，沪上观众叹为观止。

《玉堂春》是尚小云最拿手的剧目之一，由尚小云其声高劲圆亮，以刚为主，很适宜传统青衣的唱法，是以早年初搭各班，以“二祭”——《祭江》《祭塔》及《玉堂春》《探母》等唱工剧青衣戏享名于时，故有“铁嗓钢喉”之誉。1920年4月《申报》“自由谈”载有民哀的文章，对《玉堂春》的表演做了一些分析，他认为尚小云表演的苏三，是“不即不离，如《黄庭》初拓，恰到好处”，又说：“畹华（梅兰芳）之不常唱此，殆亦有惮于可畏之后生耶。”详细