保罗·兰德，美国艺术总监、平面设计师。他通过发展激进的新方法来接近广告、标识的创造和设计，被认为在视觉上改变了美国。其设计生涯最伟大的遗产是将文案从最主要的地位挪到和设计在一个平面。最出名的企业标志设计，包括IBM、UPS、ABC标志以及史蒂夫·乔布斯的NeXT.。他是美国第一个应用瑞士平面设计风格商业艺术家，是当今美国乃至世界上最杰出的图形设计师、思想家及设计教育家之一。 【 详细>>】

西摩·切瓦斯特，国际著名设计大师，毕业于美国Cooper州立艺术学院，1954年创立了著名的波什平(Pushpin)集团公司，是国际平面设计师联盟AGI、AIGA会员，领导了20世纪新美国视觉设计运动，他与福田繁雄（日）、冈特兰堡（德）并称“世界三大平面设计师" 。 【 详细>>】

马西莫·维格涅利，现代主义大师、平面设计之父，被许多人认为是上个世纪最具影响力的设计师之一。作为一个自称的“信息架构师”的设计师，维格涅利努力通过设计将大型的、繁忙的想法压缩成更易于理解和消化的格式。这在他1972年对纽约地铁图的重新设计中非常明显，他选择了一个实验性的、抽象的设计，饱受争议，但后来被证明非常有效。 【 详细>>】

苏珊·凯尔，美国产品设计师，人称Icon之母，是Macintosh 1.0发明者之一。20世纪80年代，她在苹果公司和史蒂夫·乔布斯的NeXT公司为苹果的Apple Macintosh开发了一系列界面元素设计，在设计领域留下了巨大的影响。

阿普里尔·格雷曼，美国著名的设计师，她是最早将计算机技术作为设计工具的设计师之一。她被公认为是20世纪80年代最早影响和鼓励技术在平面设计和艺术中的接受和使用的设计师之一。根据设计历史学家Steven Heller的说法，“阿普里尔·格雷曼是现代与后现代、模拟与数字之间的桥梁。”“她是定义20世纪后期平面设计的‘新排版’和新浪潮的关键支持者。”

设计师伊万·谢尔马耶夫很容易被认为是一个传奇的logo设计师，在他的职业生涯中创造了一系列令人难忘的、似乎永恒的logo，从NBC的孔雀到蓝色泛美环球。谢尔马耶夫的作品之所以在设计界如此具有传奇色彩和影响力，一部分是因为他使用抽象的形状来设计logo，而不是像以前那样使用字母形式。

莱斯特·比尔，美国平面设计师，美国现代主义平面设计的主要倡导者。莱斯特·比尔研究了欧洲先锋派的动态视觉形式，将其合成的部分融入到他自己的审美和形成的图形设计应用中，适用于商业和工业设计，这些应用是恰当、大胆和富有想象力的。在他成熟的岁月里，凭借创新，包装和企业形象计划引领潮流，满足了客户的需求。

大卫·卡森，美国最著名的平面设计师之一，被称为“垃圾摇滚教父”。大卫·卡森通过对设计采取一种独特的、打破常规的态度，彻底改变了设计行业。他撕烂、扭曲、有时难以辨认的布局设计一直是全球设计师们激进灵感的源泉。他的作品让设计师们意识到，编辑版面不必遵守图像放置、一致排版或一个又一个复制规则。美国设计师和教育家埃伦玛-拉普顿指出David Carson “总是被人们复制，但从未有人匹及”。

索尔·巴斯，美国平面设计家、美术制作师，是设计界家喻户晓的传奇人物，已为60部影片的美术设计和40部影片的片头进行了创意。如为20世纪50年代的《惊魂记》、《金臂人》和《西北偏北》等电影设计了标志性的电影海报和电影片名序列，从而在设计界留下了自己的印记。巴斯也是一位成功的logo设计师，他设计了大量的经久不衰的商标，平均寿命约35年。 【 详细>>】

奇普·基德是当代一名专门设计图书封面的设计师，美国国家公共电台(NPR)称他的作品“引发了美国图书包装艺术的一场革命”。奇普·基德独特的书籍封面设计方法是通过视觉语言，以视觉的方式体现书的叙述。正是这种激进的设计思维方式使他与众不同，并使他的设计成为设计界的荣誉。