在米芾所有山水画中，maigoo小编尤喜欢《云起楼图》，这幅画又叫《天降时雨图》，为“米氏云山”的一幅比较典型的代表作，现收藏于美国华盛顿特区弗里尔美术馆。此图描写了雨中江南青山丘陵的景色，画家巧妙地运用“烟云掩映”的技法，分隔远山与松木之间的空间感，尤其是墨点晕染的圆转山头，可见其山顶积墨浓重、表现阴影，山腰以下则没人淡墨晕染的烟云中。

《春山瑞松图》是米芾最有名的山水画之一，著录于《石渠宝笈》初编、《故宫书画录》卷五，曾经黄琳收藏，后存清内府斋宫，现藏于台北故宫博物院。此图描绘的是云烟涌动的山林景色，画中山石树木的造型秀稚温和，山石以“米点皴”法画出，清峻柔丽，使景物开阔、平静而凄迷，显示出春日润湿而有生趣的意境。 【 详细>>】

米芾名画《云山图卷》，为纸本水墨画，纵27.3厘米，横57厘米，现收藏于美国纽约大都会美术馆。此图写丘壑逶迤连绵，以墨染烟云来表现行云瞬间的吞吐变化，“山以云为衣,云以山为体”，云和山虚实相映，给人柔润朦胧中见灵动清浥的感觉，充分地展示了“米家山”的典型风格。

《翠微深处图》是宋代书画家米芾的代表画作，创作于1087年，描绘的是山林深处的烟云雾景。该图中突破了过去运用线条表现峰峦、云水、树木的传统方法，把王维以来的“水墨泻染”、王维的“泼墨”、董源的“淡墨轻岚”及其点子皴，根据多雨迷蒙变幻无常的江南自然景色，加以融会贯通，开创以横点为主，画烟云变化、雨霁烟消的山水。

米芾所作的这幅《溪桥闲睡图轴》是他的经典画作之一，图中桥上两位老者，一策杖而立，一举头远跳，从中可以看到一种豁达飘逸、超然世外，更多的追求自我的“真”。这幅画更注重的是虚，注重留给人们想象空间。在色彩的应用上，更多地是体现物象相对静止不变的、较为恒定的色彩美，而这一表达正是一种超脱、淡定与内敛的精神世界。

《仙居山水图》是北宋书画家米芾创作的一幅画作，为绢本，长68.2厘米，宽35.3厘米，创作于元祐戊辰年八月，是难得的米芾珍贵山水画。画面崇山峻岭布局巧妙，气势恢宏；树木岩石画法古朴，给人历史有沉淀感；画面右上角题诗落款：“云水心常结，风尘面久卢。重寻钓鳌客，初入选仙图。”

《烟江渔歌图》是米芾山水画的一大经典之作，该画作的背景是远山，画作中央有一座亭台，近处又是一片树荫，可谓意境悠远，从中能看出道家“见素抱朴”的人生哲学。米芾长住江南，受江南烟雨山水的启发，创造了一种积墨点成山的山水画技法，后世称之为“米点皴”，此画正是用这种技法绘成的经典山水画。

宋代画家米芾所作的这幅《王维诗意图立轴》，为纸本，纵96.7厘米，横50.5厘米，以自创米家皴法画春天雨中云山，屋舍掩映，自题：云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。米芾的这种山水风格，一方面受董源山水画“平淡天真”和“意趣高古”的影响，一方面源于对真山真水的深切感受。

《云山叠翠图轴》为北宋书画家米芾所作的绢本水墨画，横51.8厘米，纵99.68厘米，描绘的是云烟涌动的山林叠翠美景。在米芾的这幅画上，“写意”带来的个体意志和情绪的“惊艳”，让人们看到了光的流动！在山水间顾盼云涌，在纵深明暗中变幻不定。“淡漠轻峦”，悄然解构了大自然自定义的轮廓，呈现出边际朦胧的审美印象。

《听瀑图》为北宋书画家米芾所作的纸本水墨画，横42厘米，纵35厘米，现为美国弗利尔美术馆藏，可能是明清好事者按记载中的米芾画法为蓝本而进行的臆造之迹。此图是典型的“米点皴”技法绘成的山水人物画，画中人物颜面淡墨细勾，衣纹墨笔活脱流畅，笔法整体老到，墨色轻重节奏隐含其中。